编者按：世界很大，我们的脚步却很渺小；星空广袤，浪漫与现实怎样才能更好的被摄影所表达？只有为影像插上思想的翅膀，让它们像鸟儿一样无所拘束。抛去枷锁，才能在艺术的天空中飞得更高更远。基于此，我们期待策划一个栏目，对爱鸟会员中一些杰出的自然生态摄影师进行专访，希望借助思想的碰撞，点燃大家在创作道路上新的探索与发现。

因为疫情的缘故，本期我们线上专访了摄影师罗网，并受益良多。经罗网老师许可，如实的展现给各位读者。

与共和国一同成长

非常感谢爱鸟国际给了我这次难得的机会，能与众多鸟类摄影同仁切磋、交流，荣幸之至。

1963年我出生在陕北延安南川的一个叫临镇的小镇子上，镇上有一家照相馆，负责为镇上和周边的人们提供影像服务。从小我就对照相特别感兴趣，觉得照相这事很神秘、很邪乎。我和摄影结缘应该是上世纪1982年的事，从长庆油田洛川石油技校地质专业毕业分配到钻井队后，面对陕北黄土高原，面对巍峨耸立在钻塔，面对日出日落的美景，就有了想用相机记录下来的冲动，但那个年代，照相机是绝对的奢侈品，一般家庭根本买不起，我刚刚参加工作，收入虽然还可以，但还得贴补家用，买相机的事只能想想而已，但从未死心。

领到参加工作第一个月67元的工资时，我便暗下决心，一定要尽快买一部相机，记录我的所见所爱。但作为家里的长子，我还是坚持将每月工资的其中50元寄给家里补贴家用。为了建成第二个大庆，献给开国四十年，1983年9月，我随钻井队调往远在山东东营的胜利油田。在我的央求和父母的许可下，我积攒了几个月的工资，购买了一部海鸥4A相机，并置办了比较简易的放大机、曝光箱、显影罐、暗袋等冲印放大设备，从此走上了圆梦摄影之路，并立志用摄影改变命运。如获至宝的我，在接下来的时间里，省吃俭用买胶卷、相纸和显影粉、定影粉等照相器材，在野营房中开始鼓捣照片。然后尝试向油田的唯一一张报纸《胜利报》投稿，在几投不中的情况下，我并没有心灰意冷，坚持发现并拍摄身边的新闻事件和所见美景，最终，我的照片被印在了《胜利报》上，我欣喜若狂，奔走相告。

有了第一次见报的经历，更加坚定了我搞摄影的信心。见报次数多了，在公司也小有名气，后来就将我调至公司党委宣传科从事摄影工作，这一干就是大半辈子。这期间我加入了中国摄影家协会、中国艺术摄影学会、山东省摄影家协会等摄影组织，并担任山东省东营市艺术摄影学会副主席，还被授予胜利油田十佳职工摄影家和职工艺术家称号。我很幸运也很幸福，从心底感恩摄影。

摄影只是拍照吗？

在我的认知里，摄影说到底是利用光线绘画的艺术，摄影家的能力是把日常生活中司空见惯、稍纵即逝的平凡事物转化为赏心悦目、引人入胜、引发思考、回味悠长的不朽的视觉图像，正所谓，生活中不缺少美，缺少的是发现美的眼睛。在我看来，摄影是借相机这一工具，在感动自己的同时去寄托作者情感、传递作者情感的过程，进而引起读者的共鸣，引发读者思考的过程，也就是用摄影语言去讲故事。

《那夏天的故事》罗雅君摄

上世纪的1991年深秋，我用海鸥DF相机加50毫米标头（当时这是我的标配）创作的这张《那夏天的故事》黑白摄影作品，就非常贴切地诠释了我对摄影的认知和理解。这张作品不仅获得了由香港《摄影艺术》杂志社和日本美能达公司联合举办的亚太地区新意作品年赛冠军、“中国秋”全国摄影艺术大奖赛铜牌等十多个奖项，还在全国各类纸质媒体上发表30多次。狄源沧、张亚生等中国泰斗级摄影大家先后推荐并撰文评论这幅作品，还有几位诗人也为《那夏天的故事》吟诗作赋。大家之所以广泛认可这张照片，我想是因为《那夏天的故事》大胆突破了摄影手法的某些“禁区”，为作品注入了不同凡响的新意，高度提炼了摄影语言，讲述了一个凄美的故事，营造出了含蓄之美，诗意之美、联想之美和故事之美。

《爱之旅》罗雅君摄1993年拍摄于陕西富县

《爱之旅》这张作品拍摄于上世纪的1993年。作品先后发表在《大众摄影》、《中国青年》和《读者》等杂志和报刊上，并多次获奖。这幅作品之所以被认可，皆因作品完好地运用了摄影语言，讲述了一个美好的故事。《大众摄影》在点评中如是说：蜿蜒的田埂将读者的视线引向主角—正在漫步的一对公鸡和母鸡，大面积翠绿的稻田赏心悦目，而拟人化的场景更让人感到亲切、幽默，对角线构图使画面活跃而富有生气。

作品：《一条大鱼》罗雅君摄

作品：《黄河之上》罗雅君摄

鸟类摄影也大抵如此。鸟是大自然的一种生灵，是真正会飞的天使。除了鸟类生态摄影来忠实纪录鸟类的栖息环境和行为外，艺术地呈现鸟在大自然的中的生存形态也应当成为鸟类摄影的重要方向。用影像去展现鸟与大自然、鸟与人类和谐相处，是每一位鸟类摄影人的初衷。可如果一味地去写实，为鸟类“数毛”，为鸟类拍大头照、标准照，进而忽略了鸟与鸟、人与鸟、鸟与人之间的情感沟通与情感寄托和情感抒发，这样的作品乍一看也会有些许震撼，但这种震撼不持久，不能让人“过目不忘”，很难让人产生联想和共鸣。

作品：《黄河尾闾鸟之云》罗雅君摄

作品：《残冬》罗雅君摄

影像的背后

其实我从事生态摄影年数不长，也就四五年时间，是妥妥的新兵一员，小字辈。没有内退之前单位上的事很多，无暇融入大自然，关注、拍摄鸟类。内退之后有大把时间，也就自然而然、义无反顾地投入到生态摄影这一块。加之，我们黄河入海口鸟类资源多，占据天时地利的优势。

作品：《春江水暖》罗雅君摄

作品：《万鸟劲舞黄河口》罗雅君摄

拍鸟这事儿仁者见仁，智者见智。正所谓，杀猪杀尾巴，各有各的杀法。许多拍鸟人的出发点大都是为拍鸟而拍鸟，购置专业的大炮，架起沉重的脚架，起早贪黑的守候，等待合适的时机，不停地进行扫射。关注点只是鸟，忽略了鸟所处的环境，鸟与自然的关系。我认为一幅好的生态摄影作品，功夫更在“影”外。我这里所说的功夫，不是指使用相机的功夫，也不是指熟练掌握摄影技法的功夫，而是自身的艺术修养。兵法有云：明修栈道，暗度陈仓。拍摄是明修的动作，只为出作品；暗度是背后的较量，是取胜的关键。有一种流行的说法，拍摄时，镜头后面的眼睛和大脑才是关键。平时生活的积淀，各种艺术门类的涉猎非常重要。摄影不是单打独斗，不可能独立存在，它与文学、诗歌、绘画、音乐、戏剧等各类艺术有着千丝万缕的关联，正所谓读书破万卷，下笔如有神。时常为自己充电，不断提高自身的艺术修养，提升对大自然的悟性，进行生态摄影创作时才会发现、捕捉到不同寻常的作品。

作品：《萧瑟之秋》罗雅君摄

作品：《诗情画意》罗雅君摄

浓妆淡抹总相宜

摄影人手中的相机就像是一只画笔，广阔天地就是铺开的宣纸或画布，自然界千变万化的色彩就是创作的颜料，关键是如何利用照相机这只神奇的画笔，在取景框这方寸之地里饱蘸作者情感的浓墨和油彩，描绘出你心中美丽的画卷，讲述一个个有思想、有内涵、引人入胜的故事。好的照片一定是主题鲜明、构图新颖、用光讲究，色彩饱满而不杂乱，有韵律、有节奏、有意境、有生命的。线条也好、色块也罢，这些元素都是为主题服务的，这其中就融入了主观情感的表达和宣泄。其最终目的是让作品看着舒服、印象深刻，就好比做一道酸辣土豆丝一样，厨房里葱、姜、蒜、生抽、老抽、香醋、花椒、大料、料酒、蚝油、胡椒、十三香等等各种调味品应有尽有，但你不能把这些调料一股脑地全加进去，必须有选择，必须看菜下料，突出酸辣的主题，否则，炒出来的就不是酸辣土豆丝。总之，还是那句老话：摄影做的是减法，简洁明了，不冲淡主题，不节外生枝，不欲情故纵。经营好方寸之地，取好景、构好图，尽量舍弃干扰主题的任何“调料”。

作品：《在希望的田野上》罗雅君摄

作品：《情侣》罗雅君摄

作品：《火焰花开》罗雅君摄

碱蓬草又称火焰花，它们把十月的黄河入海口装点的分外妖娆。这时一只小山羊在入海口的红草地里回眸眺望。

作品：《爱巢》罗雅君摄

作品：《去哪找食吃》罗雅君摄

一只雉鸡在铺满塑料薄膜的田地里游荡，去哪觅食呢？

黑与白、浓与淡——泼墨世界里的探索

我个人极为喜欢国画。国画的魅力就是在墨的浓、淡、干、湿、黑的变化中，利用勾、皴、擦、点、染的技法营造情景交融、虚实相生、韵味深长的意境。生态摄影有时可以借鉴国画的表现手法，营造出看似色彩单一，实则意味深长的意境。

作品：《凄美的胡杨林》罗雅君摄

《凄美的胡杨林》这幅作品是我在新疆轮台拍摄的，记得那天上午狂风大作，车子经过胡杨林公园时，我看见路边不远处的胡杨林里有许多老鹰在奇形怪状树枝上站立，我立即停下车子，透过公园的铁丝网拍将起来。冬日里胡杨林那特殊的树形吸引了我，再就是那些老鹰的加持，更让我拔不动腿。尤其是听说过胡杨树是英雄树，生而不死一千年，死而不倒一千年，倒而不腐一千年，使我对这种树的敬畏之情油然而生。当时先拍了一些彩色照片，总感觉力度不够，缺少韵味和意境，我随机将相机调整为黑白模式，照片一下子就丰富和饱满了许多，在黑白灰的色调里，凸显了凄美，苍凉，正是我想要的那种画面。

作品：《诗和远方》罗雅君摄

《诗和远方》这张作品是在我们黄河口拍摄的。之前拍了许多画面里有芦苇和大雁的照片，总感觉杂乱无章，缺乏新意。一日，我尝试再大胆减少“入画”元素，用长焦镜头压缩空间，选取近处的一株“形神兼备”的芦苇，等待雁群飞入“画框”，及时摁下快门。虚实的对比，大量的留白，黑白的效果，让照片看上去有了一种悠远的诗意和不一样的视觉效果。在等待雁群入框时，我心里一直在默默哼唱着《鸿雁》这首歌。鸿雁，天空上，对对排成行，江水长，秋草黄，草原上琴声忧伤。鸿雁，向南方，飞过芦苇荡。天苍茫，雁何往，心中是北方家乡……

作品：《鲲鹏展翅》罗雅君摄

作品：《冬之水墨》罗雅君摄

作品：《孤独》罗雅君摄

生态摄影是人与自然的情感交融，是在珍爱自然，敬畏自然的基础上发现美、传播美、歌颂美的过程。我极度反对棚拍、诱拍。尤其是在棚子中养几只鸟，然后收钱供大家拍摄，这本身就是对鸟的不友好、不尊重。更有甚者，为了拍摄群鸟起飞，居然用鞭炮或高音喇叭惊吓鸟类，这样的拍摄不可取，不道德。

作品：《共同的家园》罗雅君摄

作品：《夏日的午后》罗雅君

夏日午后，一只骨顶鸡在湿地的芦苇丛中悠闲觅食。

影像的现实与道义

鸟类是环境的一部分，保护鸟类当然就是在保护环境。遗憾的是，在当下，在我们周围，尤其是在偏远的农村，还有许多人没有意识到这一点，他们处于一己私利，架设鸟网，捕猎鸟类，让人憎恨。还有就是随着工业化进程的加速，有些地方也许是无意识不经意地破坏了我们和鸟类赖以生存的环境，每每见到这些不和谐的场景，我都要把它用相机记录下来，虽然我无力改变现状，至少发表过后能让人思考和警醒，为保护鸟类，保护环境做一点点些微的事情。作为一个生态摄影人，我们有责任、有义务进行人文关怀，利用手中的相机，传达环保意识，传递环保理念，鞭挞无爱心，不环保，不人性，不尊重、不敬畏大自然的人和事。环保，是一种态度，需要我们贯彻在生活中的点点滴滴。珍爱生命，人与自然和谐共生，作为摄影师，应当力所能及的用影像去维护和珍爱地球。

《残忍的稻草人》罗雅君摄

《阳光下的罪恶》罗雅君摄

作品：《不该发生的故事》罗雅君摄

应该看到，人与自然的关系越来越和谐，鸟类成为了随处可见的动物，观鸟、拍鸟活动将会在社会老龄化逐步到来后越发蓬勃起来。许多像我一样即将退休的人或许会选择门槛相对较低的“摄影”来充实退休生活，追寻另一种价值的自我实现。其中的大部分人会直接将镜头对准祖国的大美山河、对准鸟类、对准生态摄影，届时，一大批老龄摄影爱好者将焕发青春，用相机记录生态环境的变迁，宣传鸟类保护知识。

作品：《浓墨重彩不相宜》罗雅君摄

作品：《钢铁森林中的最美鹊巢》罗雅君摄

在人类建造的钢铁森林中，在密如蛛网的高压电线下，这个最美鹊巢显得有些孤独和无助。

作品：《生存之道》罗雅君摄

最后，借此机会，请允许我向爱鸟国际、向无数辛勤付出的生态摄影人士致以崇高的敬意，愿爱鸟国际大家庭人丁兴旺，欣欣向荣，事业蓬勃，佳作频出。